陳可辛引發大眾反感:港圈沒落 沒資格再指手畫腳 （Loading...）
資訊 不八卦會死星人 2023-06-12
恰逢上影節活動期間，不少影圈都紛紛出席各種活動，而導演陳可辛也現身某活動現場，還正式官宣了新作《醬園弄殺夫案》的動態。但他在活動中因為一句話，引起了諸多網友的關注與不滿。
當天，陳可辛身著淡藍色上衣搭配淺色牛仔褲，與女星章子怡一起接受訪談交流。
陳可辛談及如今的電影市場，他說韓國已經有幾部排在世界榜頭前三位的電影，最近連泰國都有排第一的作品，但是中文電影到現在還沒有。
所以他覺得應該做一些東西，稱「不只是目標是在內地有幾十億的票房，而是能給全世界的觀眾看」。
同時，陳可辛還表示「我們要找一些不只是我們自己自嗨的東西，要讓別人也覺得有趣」。
雖然陳可辛的一番話聽上去頗有格局，也是想讓全世界可以看到華語作品，但他的這席話卻讓網友們十分反感，不少網友們都直言「是時候做我們自己的文化輸出了」，文化自信才是華語電影最該展現的風貌。
此外，有網友提到陳可辛是港圈的名導演，的確也拍過一些優質作品。但近些年港圈沒落，不管是港片還是港劇，都不復昔日港片的黃金時代。
單從港圈近幾年的票房來看，幾乎都呈現出低迷的態勢，陳可辛自己都拍不出超過十億的電影了，他的上一部作品《奪冠》，請到華語影后鞏俐和影帝黃渤坐鎮，但依舊只有7億多的票房。
而他最新監製的《長沙夜生活》更是票房慘淡，不到2000萬。
因此，有網友說香港電影這麼多年除了功夫片，也沒有什麼類型能打入西方市場，如果其他類型走的通，香港電影早走了。還有網友稱港圈沒落了，想要搶奪話語權的話，要記得時代已經變了！
此外，現在整個大環境的話語權，其實不再由歐美圈說了算，中國早已是全球最大的票房市場，更沒有必要去迎合老外去拍一些不符合華語文化的作品。
一些網友表示藝術只為欣賞自己的人群呈現，指望那些帶著傲慢與偏見態度的群體來欣賞帶有中國文化基因的作品，真是大可不必。
不少人都認為國內幾十億票房，就是我們中國人自己的選擇，我們愛看什麼就看什麼。
此外，還有人覺得陳可辛想拍什麼是他的自由，但不會阻礙國人自己的影片喜好，因為我們有能力制定規則，中國電影和中國市場都在蓬勃發展，華語電影也趨於多元化的改變，不需要刻意迎合西方態度和國外市場。
有網友還稱「民族的就是世界的，先做好自己的電影服務好自己的觀眾」，與其一味地對比國外影視圈，陳可辛還不如好好鑽研符合國人審美的高質量作品。
或許就像網友們嘲諷他的，先拍一部幾十億的作品來看看再說。
而在訪談中，陳可辛也提及了自己新作品的動向，透露電影《李娜》很快能上映了。
不過也有網友說他之前拍的《奪冠》就挺一般，讓人期待不起來。
另一部電影《醬園弄殺夫案》則是由影后章子怡出演，陳可辛在採訪中說章子怡是他等了20年的演員。
也是讓一些網友看不懂，說章子怡也出名很多年了，陳可辛難道這20年就干看著？到底在等啥呢？
總之，陳可辛亮相上影節與大家分享電影，本身是想華語市場走得更遠。
但也要記住，現在的中國市場已經可以有能力制定規則，不需要任何的刻意逢迎，國人的喜好與認同是華語電影不可或缺的。
相關報道：
陳可辛在上影節談中文影視走向世界：不應只追求內地幾十億票房
「我們能看他們的東西，他們為什麼不能看我們的東西……我希望一起思考怎樣能讓中文內容、中國故事被全世界觀眾關注。」
6月10日，在第25屆上海國際電影節 「她影時代論壇：不設限的人生」活動現場，中國香港導演陳可辛感慨，近年來韓劇、泰劇發展勢頭迅猛，非英語劇在奈飛（Netflix）等流媒體上逐漸佔有一席之地，這股浪潮中應該有華語電影的聲音，「華語電影不應該只追求內地幾十億票房，而是能讓全世界的觀眾看到」。
電影節開幕第二天，「她影時代論壇」在修葺一新的上海勝利電影院舉辦，這座擁有近百年歷史的中西合璧式三層建築1993年曾是第一屆上海國際電影節展映影片影院，1929年開業時原名好萊塢大戲院，後幾次易名，於1949年12月正式定名為勝利電影院。如今，「新生」后的老建築迎來了光影30年間成長巨大、試圖連接世界與中國的上海國際電影節。
當天，陳可辛、章子怡、鄔君梅、紀錄片導演周軼君、電影導演張末以及演員王佳怡出席了這場主題為「不設限的人生」的論壇。
「為什麼沒人看中文的？」
對於「不設限的人生」這個主題，60歲的陳可辛有話要說。執導過《金枝玉葉》《甜蜜蜜》《如果·愛》《投名狀》《親愛的》《奪冠》等電影，獲得過金雞獎、金像獎最佳導演獎的陳可辛透露，自己不久前宣布創辦泛亞洲製作公司，因為他在思考：「除了做作品，很重要的是怎麼樣把產業推到一個更廣的市場去。」
這或許與陳可辛的成長經歷有關，他經歷過香港電影的黃金年代，闖過好萊塢，也是第一批「北上」的香港導演。「我一直在不同的地方漂泊，我從小從香港搬到泰國，然後又去美國念書，然後又回香港，再去美國拍戲，然後來內地，在內地做了合拍片，也做了名義上是『合拍片』，其實題材和演員都來自內地的影片。對我來講，我覺得沒什麼不可能的。」
隨後陳可辛話鋒一轉：「但還有一件做不了的事，也是我一直想做的，就是華語電影怎麼能走向世界。」
他透露，流媒體的包容度讓自己印象深刻，尤其是與將命運押注在票房上的電影相比。「院線電影發行、宣發費用很高，然後第一天、第二天的票房就定了你三年心血的命運，兩天票房不行，第三天就沒了。流媒體的東西可以放到架上，有些時候還有機會，有生存空間。」
陳可辛以西班牙劇集《紙鈔屋》為例，稱該劇第一季在西班牙本土影響力很低，「根本沒人看」，結果奈飛買了，剪輯後上架，一下子成為非英語劇集的大爆款，成功續訂。
「所以說當你拍到一個好的題材，你放到架上，它還是有機會的。」陳可辛認為，流媒體劇集給了更長的時間，讓觀眾慢慢消化，慢慢適應，每一個人物的細節都有機會展現出來；而很多時候院線電影受限於兩個小時的時長，故事剛剛講清楚，很多人物細節、演員想加的東西、做的功課都無法呈現，這很可惜。
在陳可辛看來，流媒體發展的浪潮應該有華語的聲音。「我們現在看到，韓國已經有幾部劇集登上過（流媒體）全球熱門劇集排行榜前三位，最近泰國劇集都登上過幾周榜首，但是中文的到現在還沒有，不應該持續這個現狀。」
「我覺得我們應該做一些東西，不管是劇集或者是120分鐘電影長度的內容，不應該只追求在內地有幾十億票房，而是能讓全世界的觀眾看到。」陳可辛隨即發問，「我們能看他們的東西，他們為什麼不能看我們的東西？」
他繼續闡述自己的困惑，西班牙劇、德國劇、日劇、韓劇、泰劇都不是英語劇，「為什麼沒有人看中文的呢？我現在重新開始入行（做泛亞洲內容），思考怎樣能讓中文內容、中國故事被全世界觀眾關注。」
據美媒Variety去年10月報道，陳可辛創立了泛亞洲製片公司（Changin』 Pictures），目標是成為向流媒體們提供優質亞洲影視內容的供應商。該公司已從亞洲渠道籌集了大量資金，將開發和製作原創劇集內容，無需依賴流媒體平台的資金和拍攝許可。
報道稱，泛亞洲製片公司計劃在每集製作上最高花費250萬美元，這遠遠高於亞洲劇集製作的平均預算，甚至高於一些小成本電影的預算。但陳可辛計算出，為流媒體製作優質內容的風險可能比亞洲電影人傳統上依賴電影票房的風險「低10倍」。
「每個年代有每個年代的電影」
在當天的「她影時代論壇」上，陳可辛是嘉賓中唯一的男性電影人，拍過不少女性角色的他直言，成長經歷塑造了自己的創作視角。
「上世紀七八十年代是我的成長期，當時的香港，是女強人的年代。我一直相信女性是比較強的，這是我很堅信的東西。所以我拍的女性也都很『強悍』，必須要達到目的。當然她要達到目的的手段是『受限』於年代的，早期的作品是用那個年代的價值觀去拍的，這些電影放在現在可能會受到女權的批評，但是符合其所在年代的情況，每個年代有每個年代的電影。」
陳可辛坦言，自己有段時間「被迫」去拍一些武俠大片，因為彼時市場不太看好都市題材、輕鬆一點的東西，自己也跟著踏進了「大片的大浪」，後來才拍回了現實題材。
他透露，已經拍好還未上映的電影《李娜》（改編自網球運動員李娜自傳《獨自上場》）主角就是一個很特別、很強的女性，下部電影將會和章子怡合作，聚焦女性如何在故事設定的背景下生存。
被問到近年來讓自己印象深刻的女性電影人，陳可辛和章子怡不約而同提到了9日晚驚喜現身本屆上海國際電影節開幕式的楊紫瓊。
曾與楊紫瓊合作過《卧虎藏龍》《藝伎回憶錄》的章子怡稱，楊紫瓊非常「非常不惜力」，給大家做了一個特別好的榜樣，包括這次拿下奧斯卡最佳女主角，「我覺得這是我們全華人的驕傲」。
鄔君梅則提到了令她印象深刻的女性導演，一位是合作過《青春萬歲》的中國電影第四代導演黃蜀芹，還有一位是合作過《海上浮城》的美籍華裔青年女導演閻羽茜。
鄔君梅透露：「從我個人來說，我只要一聽到來找我的導演是女性導演，我立馬就很興奮，就覺得肯定會碰撞出特別的火花。現在以女性為中心的電影已經非常豐富，而且從精神上來說，從故事上來說，都到了一個特別的高度。所以作為女性電影人來說，我覺得我們是在一個特別幸運的年代。」
本屆上海國際電影節將於6月18日閉幕，電影節期間，評委會將對金爵獎入圍影片進行終評，各大獎項將於6月17日晚在上海大劇院舉行的金爵獎頒獎典禮上揭曉。
當天，陳可辛身著淡藍色上衣搭配淺色牛仔褲，與女星章子怡一起接受訪談交流。
陳可辛談及如今的電影市場，他說韓國已經有幾部排在世界榜頭前三位的電影，最近連泰國都有排第一的作品，但是中文電影到現在還沒有。
所以他覺得應該做一些東西，稱「不只是目標是在內地有幾十億的票房，而是能給全世界的觀眾看」。
同時，陳可辛還表示「我們要找一些不只是我們自己自嗨的東西，要讓別人也覺得有趣」。
雖然陳可辛的一番話聽上去頗有格局，也是想讓全世界可以看到華語作品，但他的這席話卻讓網友們十分反感，不少網友們都直言「是時候做我們自己的文化輸出了」，文化自信才是華語電影最該展現的風貌。
此外，有網友提到陳可辛是港圈的名導演，的確也拍過一些優質作品。但近些年港圈沒落，不管是港片還是港劇，都不復昔日港片的黃金時代。
單從港圈近幾年的票房來看，幾乎都呈現出低迷的態勢，陳可辛自己都拍不出超過十億的電影了，他的上一部作品《奪冠》，請到華語影后鞏俐和影帝黃渤坐鎮，但依舊只有7億多的票房。
而他最新監製的《長沙夜生活》更是票房慘淡，不到2000萬。
因此，有網友說香港電影這麼多年除了功夫片，也沒有什麼類型能打入西方市場，如果其他類型走的通，香港電影早走了。還有網友稱港圈沒落了，想要搶奪話語權的話，要記得時代已經變了！
此外，現在整個大環境的話語權，其實不再由歐美圈說了算，中國早已是全球最大的票房市場，更沒有必要去迎合老外去拍一些不符合華語文化的作品。
一些網友表示藝術只為欣賞自己的人群呈現，指望那些帶著傲慢與偏見態度的群體來欣賞帶有中國文化基因的作品，真是大可不必。
不少人都認為國內幾十億票房，就是我們中國人自己的選擇，我們愛看什麼就看什麼。
此外，還有人覺得陳可辛想拍什麼是他的自由，但不會阻礙國人自己的影片喜好，因為我們有能力制定規則，中國電影和中國市場都在蓬勃發展，華語電影也趨於多元化的改變，不需要刻意迎合西方態度和國外市場。
有網友還稱「民族的就是世界的，先做好自己的電影服務好自己的觀眾」，與其一味地對比國外影視圈，陳可辛還不如好好鑽研符合國人審美的高質量作品。
或許就像網友們嘲諷他的，先拍一部幾十億的作品來看看再說。
而在訪談中，陳可辛也提及了自己新作品的動向，透露電影《李娜》很快能上映了。
不過也有網友說他之前拍的《奪冠》就挺一般，讓人期待不起來。
另一部電影《醬園弄殺夫案》則是由影后章子怡出演，陳可辛在採訪中說章子怡是他等了20年的演員。
也是讓一些網友看不懂，說章子怡也出名很多年了，陳可辛難道這20年就干看著？到底在等啥呢？
總之，陳可辛亮相上影節與大家分享電影，本身是想華語市場走得更遠。
但也要記住，現在的中國市場已經可以有能力制定規則，不需要任何的刻意逢迎，國人的喜好與認同是華語電影不可或缺的。
相關報道：
陳可辛在上影節談中文影視走向世界：不應只追求內地幾十億票房
「我們能看他們的東西，他們為什麼不能看我們的東西……我希望一起思考怎樣能讓中文內容、中國故事被全世界觀眾關注。」
6月10日，在第25屆上海國際電影節 「她影時代論壇：不設限的人生」活動現場，中國香港導演陳可辛感慨，近年來韓劇、泰劇發展勢頭迅猛，非英語劇在奈飛（Netflix）等流媒體上逐漸佔有一席之地，這股浪潮中應該有華語電影的聲音，「華語電影不應該只追求內地幾十億票房，而是能讓全世界的觀眾看到」。
電影節開幕第二天，「她影時代論壇」在修葺一新的上海勝利電影院舉辦，這座擁有近百年歷史的中西合璧式三層建築1993年曾是第一屆上海國際電影節展映影片影院，1929年開業時原名好萊塢大戲院，後幾次易名，於1949年12月正式定名為勝利電影院。如今，「新生」后的老建築迎來了光影30年間成長巨大、試圖連接世界與中國的上海國際電影節。
當天，陳可辛、章子怡、鄔君梅、紀錄片導演周軼君、電影導演張末以及演員王佳怡出席了這場主題為「不設限的人生」的論壇。
「為什麼沒人看中文的？」
對於「不設限的人生」這個主題，60歲的陳可辛有話要說。執導過《金枝玉葉》《甜蜜蜜》《如果·愛》《投名狀》《親愛的》《奪冠》等電影，獲得過金雞獎、金像獎最佳導演獎的陳可辛透露，自己不久前宣布創辦泛亞洲製作公司，因為他在思考：「除了做作品，很重要的是怎麼樣把產業推到一個更廣的市場去。」
這或許與陳可辛的成長經歷有關，他經歷過香港電影的黃金年代，闖過好萊塢，也是第一批「北上」的香港導演。「我一直在不同的地方漂泊，我從小從香港搬到泰國，然後又去美國念書，然後又回香港，再去美國拍戲，然後來內地，在內地做了合拍片，也做了名義上是『合拍片』，其實題材和演員都來自內地的影片。對我來講，我覺得沒什麼不可能的。」
隨後陳可辛話鋒一轉：「但還有一件做不了的事，也是我一直想做的，就是華語電影怎麼能走向世界。」
他透露，流媒體的包容度讓自己印象深刻，尤其是與將命運押注在票房上的電影相比。「院線電影發行、宣發費用很高，然後第一天、第二天的票房就定了你三年心血的命運，兩天票房不行，第三天就沒了。流媒體的東西可以放到架上，有些時候還有機會，有生存空間。」
陳可辛以西班牙劇集《紙鈔屋》為例，稱該劇第一季在西班牙本土影響力很低，「根本沒人看」，結果奈飛買了，剪輯後上架，一下子成為非英語劇集的大爆款，成功續訂。
「所以說當你拍到一個好的題材，你放到架上，它還是有機會的。」陳可辛認為，流媒體劇集給了更長的時間，讓觀眾慢慢消化，慢慢適應，每一個人物的細節都有機會展現出來；而很多時候院線電影受限於兩個小時的時長，故事剛剛講清楚，很多人物細節、演員想加的東西、做的功課都無法呈現，這很可惜。
在陳可辛看來，流媒體發展的浪潮應該有華語的聲音。「我們現在看到，韓國已經有幾部劇集登上過（流媒體）全球熱門劇集排行榜前三位，最近泰國劇集都登上過幾周榜首，但是中文的到現在還沒有，不應該持續這個現狀。」
「我覺得我們應該做一些東西，不管是劇集或者是120分鐘電影長度的內容，不應該只追求在內地有幾十億票房，而是能讓全世界的觀眾看到。」陳可辛隨即發問，「我們能看他們的東西，他們為什麼不能看我們的東西？」
他繼續闡述自己的困惑，西班牙劇、德國劇、日劇、韓劇、泰劇都不是英語劇，「為什麼沒有人看中文的呢？我現在重新開始入行（做泛亞洲內容），思考怎樣能讓中文內容、中國故事被全世界觀眾關注。」
據美媒Variety去年10月報道，陳可辛創立了泛亞洲製片公司（Changin』 Pictures），目標是成為向流媒體們提供優質亞洲影視內容的供應商。該公司已從亞洲渠道籌集了大量資金，將開發和製作原創劇集內容，無需依賴流媒體平台的資金和拍攝許可。
報道稱，泛亞洲製片公司計劃在每集製作上最高花費250萬美元，這遠遠高於亞洲劇集製作的平均預算，甚至高於一些小成本電影的預算。但陳可辛計算出，為流媒體製作優質內容的風險可能比亞洲電影人傳統上依賴電影票房的風險「低10倍」。
「每個年代有每個年代的電影」
在當天的「她影時代論壇」上，陳可辛是嘉賓中唯一的男性電影人，拍過不少女性角色的他直言，成長經歷塑造了自己的創作視角。
「上世紀七八十年代是我的成長期，當時的香港，是女強人的年代。我一直相信女性是比較強的，這是我很堅信的東西。所以我拍的女性也都很『強悍』，必須要達到目的。當然她要達到目的的手段是『受限』於年代的，早期的作品是用那個年代的價值觀去拍的，這些電影放在現在可能會受到女權的批評，但是符合其所在年代的情況，每個年代有每個年代的電影。」
陳可辛坦言，自己有段時間「被迫」去拍一些武俠大片，因為彼時市場不太看好都市題材、輕鬆一點的東西，自己也跟著踏進了「大片的大浪」，後來才拍回了現實題材。
他透露，已經拍好還未上映的電影《李娜》（改編自網球運動員李娜自傳《獨自上場》）主角就是一個很特別、很強的女性，下部電影將會和章子怡合作，聚焦女性如何在故事設定的背景下生存。
被問到近年來讓自己印象深刻的女性電影人，陳可辛和章子怡不約而同提到了9日晚驚喜現身本屆上海國際電影節開幕式的楊紫瓊。
曾與楊紫瓊合作過《卧虎藏龍》《藝伎回憶錄》的章子怡稱，楊紫瓊非常「非常不惜力」，給大家做了一個特別好的榜樣，包括這次拿下奧斯卡最佳女主角，「我覺得這是我們全華人的驕傲」。
鄔君梅則提到了令她印象深刻的女性導演，一位是合作過《青春萬歲》的中國電影第四代導演黃蜀芹，還有一位是合作過《海上浮城》的美籍華裔青年女導演閻羽茜。
鄔君梅透露：「從我個人來說，我只要一聽到來找我的導演是女性導演，我立馬就很興奮，就覺得肯定會碰撞出特別的火花。現在以女性為中心的電影已經非常豐富，而且從精神上來說，從故事上來說，都到了一個特別的高度。所以作為女性電影人來說，我覺得我們是在一個特別幸運的年代。」
本屆上海國際電影節將於6月18日閉幕，電影節期間，評委會將對金爵獎入圍影片進行終評，各大獎項將於6月17日晚在上海大劇院舉行的金爵獎頒獎典禮上揭曉。