抗日女兵穿黑絲就算了 孫尚香也穿黑絲就說不過去了 （Loading...）
資訊 滄海旅行家 2023-10-04
-＜前言＞-以前的電視劇由於科技不發達，總是有著各種各樣的bug，然而在現代各種科技與狠活加持下，拍出的電視劇居然仍舊漏洞百出，抗戰劇居然頻頻出現上身軍裝下身短裙的形象，這樣的造型簡直是十分不合理！古裝劇更是讓人大吃一驚，甚至出現了孫尚香穿黑絲騎馬！
面對這些匪夷所思的鏡頭，導演這樣明目張胆的騙觀眾真的合適嗎？
-＜不合理的服裝＞-
電視劇作為當今大眾娛樂的重要形式之一，其製作品質直接關係到觀眾的觀影體驗。
但是，在許多追求收視的電視劇中，總會出現一些與歷史真實及常識不符的穿幫鏡頭，這不僅影響觀感，也降低了劇集的藝術價值。
例如在一部講述抗日故事的電視劇中，女兵的穿著就明顯不合歷史，這名女兵上身穿軍裝，但下半身卻是黑色超短裙搭配黑色絲襪，稍有動作就容易走光。
考慮到她所扮演的角色是一個女特務，需要接近日軍高官進行刺殺，這種著裝可以理解為配合任務需要。
但是這種款式的短裙和絲襪在20世紀30-40年代還屬罕見，很難出現在戰地女兵身上。
導演應該在塑造人物形象時參考更多歷史資料，不能為迎合現代審美而隨意修改背景設定。
同類問題也出現在許多古裝劇中，比如一部三國題材電視劇中，孫尚香穿著黑色絲襪出現在戰場上騎馬作戰。
這種著裝方式明顯帶有現代女性時尚元素，看似新穎但背離歷史常識，難以讓觀眾產生代入感。
此外，一些電視劇因製作投入有限而出現特效穿幫也較為常見，比如在表現斷肢血腥鏡頭時，使用的假肢效果做工粗糙，看上去不真實。
還有一些鏡頭中，演員或工作人員的手機等現代物品被不小心拍攝進去，這些細節處理不夠嚴謹的穿幫鏡頭都會影響觀眾的觀影體驗。
電視劇作為一種大眾文化產品，不可避免需要考慮市場和觀眾口味，需要在商業化和藝術性之間保持平衡。
如果僅僅為迎合主流審美和吸引眼球而隨意修改歷史，不僅會減弱作品的說服力，也會逐漸喪失重要的文化教育功能。
除了這些不合理的服裝之外，還有很多穿越的道具……
-＜穿越的道具＞-
電視劇中常常出現一些穿幫鏡頭，不同時代的元素混雜在一起，讓人哭笑不得，這類鏡頭源於劇組的疏忽，也削弱了觀眾的觀影體驗。
歷史劇中的穿幫鏡頭尤其令人啼笑皆非，比如在《甄嬛傳》中，曹貴人抱著打盹的小公主，自己的手腕上卻戴著現代手錶，和古裝行頭十分不搭調。
這種現代配件讓觀眾瞬間感覺「穿越」到21世紀，又如眉庄小主在下棋時，鏡頭切換到她的近景，可以清晰看到她袖口處厚厚的毛衣邊，與整體華麗的古裝打扮格格不入。
這穿幫手法過於生硬，直接破壞了畫面的美感和代入感。
現代背景劇中的穿幫也不遑多讓，比如熱播劇《城市之光》中，男女主角在進行追逐戲時，背景中的汽車車牌明顯就是現代的，和劇中的年代設置相差甚遠。
這導致觀眾一下子從劇情中「脫離」，整個畫面逼真度大打折扣。
穿幫鏡頭還出現在許多動作場面中，如《獵場》中，女主角在進行生死搏鬥時，頭髮蓬亂，可頭頂的髮際線分明露出假髮的痕迹。
觀眾對高難度動作本該投入全神貫注，這樣的穿幫卻讓人瞬間分心，影響了觀影效果。
這些穿幫鏡頭都源於劇組的疏忽大意，為了節約成本，找不到替身，只能讓演員冒險完成困難動作，為趕拍期，能省則省。
導致許多小道具被粗製濫造，與人物身份不符，還進入了鏡頭，這些疏漏無疑都削弱了觀眾的觀影體驗。
作為觀眾，我們可以理解劇組的辛苦付出和艱難處境，但還是希望未來的製作方在這方面能夠更重視細節，多進行檢查，盡量減少這類穿幫鏡頭出現，以提高作品的整體質量。
畢竟，優秀的作品需要嚴謹的態度。
但影視劇中荒誕的劇情也很容易讓觀眾瞬間就齣戲……
-＜荒誕的劇情＞-
電視劇為了製造懸念和吸引眼球，經常會出現一些匪夷所思的劇情，讓觀眾看得目瞪口呆。
還有武俠劇《天涯明月刀》，男主角陸小鳳和女主角花滿樓成了冤家。
一次兩人在懸崖邊追逐打鬥，陸小鳳一個腳滑，掉進了萬丈深淵。
花滿樓眼疾手快，一把抓住了陸小鳳的手，兩個人就這麼飛在半空中抱著對方。
還沒來得及感嘆武俠劇的這種不靠譜情節，陸小鳳居然輕輕鬆鬆一個翻身回到了懸崖上，完美落地，這種彷彿重力不存在的畫面真是讓人啼笑皆非。
只能說編劇想製造精彩劇情我理解，但劇情畢竟要基本符合邏輯。
過於牽強的安排只會成為笑柄，不如把更多精力放在人物刻畫和細節處理上，讓觀眾看了感動和代入，而不是嘲笑劇情的荒謬。
希望電視劇編劇能捫心自問，不要被噱頭沖昏了頭腦，只有講好一個個深入人心的故事，電視劇才能成為經典。
當然影視劇中的穿幫自然也離不開那些搞笑的台詞……
-＜搞笑又離譜的台詞＞-
影視作品中的台詞往往能反映編劇的水平，但也不乏一些離奇古怪的例子，這些台詞雖然讓觀眾哭笑不得，卻也引發對編劇創作素養的質疑。
有的台詞存在明顯邏輯錯誤，劇中男主說「毒魂水無色無味」，隨後卻倒出了藍色的液體。
若真是無色無味，用礦泉水也比藍色的「毒魂水」更像樣。
還有一部古裝劇，女主打算用並不存在的熨斗來熨平男主的眉頭，熨斗的高溫難道不會燙傷男主嗎？這種明顯違背常識的劇情安排實在讓人摸不著頭腦。
一些台詞表現出角色對常識的無知，一個男主直接對著薩摩耶狗喊「狐狸」，顯然分不清兩種動物。
更離譜的是，一個法醫劇中，法醫面對12隻斷手，還在思考是否來自同一個人。
12隻手當然不可能是一個人的，這簡直是侮辱觀眾智商，這種表現手法無異於在嘲笑觀眾的智力。
有些台詞甚至包含怪異的現代辭彙，讓人對時空場景產生混亂。
一個古裝劇里，主角突然說出「開什麼國際玩笑」，顯然不符合古代語境，這種穿越時空的台詞設置讓觀眾瞬間陷入迷惑，難以理解劇情的邏輯自洽性。
不只如此，部分台詞甚至使用了類似罵人的辭彙，對未成年觀眾產生不良影響。
直接使用粗俗語言的手法無異於對未成年人扭曲價值觀念，此外，還有些台詞完全匪夷所思，讓人無法理解其含義。
這些荒誕不經的台詞只能說明，部分編劇沒有將觀眾視為平等的交流對象，也沒有盡到應有的職業敬業，隨意應付觀眾的智商。
編劇作為內容創造者，應該對每一句台詞的合理性負責，不能隨心所欲地編造不著邊際的內容。
廣大觀眾期待著編劇能提高自身素質，創作出有內涵的優秀作品，而不是輕浮草率的作品。
優秀的編劇應該具備豐富的人生閱歷和專業知識，不能只會憑空想象編造荒誕劇情。
同時，編劇在創作時也應注意不同年齡層觀眾的接受能力，避免出現對未成年人有不良影響的內容。
觀眾希望通過觀看影視作品獲取精神愉悅，而不是受到精神創傷，編劇如果不能認真對待自己的職業，只是為博眼球而隨意設置匪夷所思的台詞，將最終失去觀眾的尊重。
-＜結語＞-
像上述這些作品，除了某些無傷大雅的穿幫以外，簡直是雷到不行，某些劇情更是離譜的不能再離譜。
想要拍出好作品，就要演員們認真演戲，導演組不出現糊弄敷衍觀眾的行為。
雖然這些電視劇中出現了一些「侮辱觀眾」的畫面，但是我們看電視也就是圖一樂呵，某些劇情我們也只能「笑一下蒜了」。
希望接下來的導演在拍電視劇時能好好看看劇本台詞，盡量減少「無腦行為」的出現，讓我們這些觀眾看得更順心。
面對這些匪夷所思的鏡頭，導演這樣明目張胆的騙觀眾真的合適嗎？
-＜不合理的服裝＞-
電視劇作為當今大眾娛樂的重要形式之一，其製作品質直接關係到觀眾的觀影體驗。
但是，在許多追求收視的電視劇中，總會出現一些與歷史真實及常識不符的穿幫鏡頭，這不僅影響觀感，也降低了劇集的藝術價值。
例如在一部講述抗日故事的電視劇中，女兵的穿著就明顯不合歷史，這名女兵上身穿軍裝，但下半身卻是黑色超短裙搭配黑色絲襪，稍有動作就容易走光。
考慮到她所扮演的角色是一個女特務，需要接近日軍高官進行刺殺，這種著裝可以理解為配合任務需要。
但是這種款式的短裙和絲襪在20世紀30-40年代還屬罕見，很難出現在戰地女兵身上。
導演應該在塑造人物形象時參考更多歷史資料，不能為迎合現代審美而隨意修改背景設定。
同類問題也出現在許多古裝劇中，比如一部三國題材電視劇中，孫尚香穿著黑色絲襪出現在戰場上騎馬作戰。
這種著裝方式明顯帶有現代女性時尚元素，看似新穎但背離歷史常識，難以讓觀眾產生代入感。
此外，一些電視劇因製作投入有限而出現特效穿幫也較為常見，比如在表現斷肢血腥鏡頭時，使用的假肢效果做工粗糙，看上去不真實。
還有一些鏡頭中，演員或工作人員的手機等現代物品被不小心拍攝進去，這些細節處理不夠嚴謹的穿幫鏡頭都會影響觀眾的觀影體驗。
電視劇作為一種大眾文化產品，不可避免需要考慮市場和觀眾口味，需要在商業化和藝術性之間保持平衡。
如果僅僅為迎合主流審美和吸引眼球而隨意修改歷史，不僅會減弱作品的說服力，也會逐漸喪失重要的文化教育功能。
除了這些不合理的服裝之外，還有很多穿越的道具……
-＜穿越的道具＞-
電視劇中常常出現一些穿幫鏡頭，不同時代的元素混雜在一起，讓人哭笑不得，這類鏡頭源於劇組的疏忽，也削弱了觀眾的觀影體驗。
歷史劇中的穿幫鏡頭尤其令人啼笑皆非，比如在《甄嬛傳》中，曹貴人抱著打盹的小公主，自己的手腕上卻戴著現代手錶，和古裝行頭十分不搭調。
這種現代配件讓觀眾瞬間感覺「穿越」到21世紀，又如眉庄小主在下棋時，鏡頭切換到她的近景，可以清晰看到她袖口處厚厚的毛衣邊，與整體華麗的古裝打扮格格不入。
這穿幫手法過於生硬，直接破壞了畫面的美感和代入感。
現代背景劇中的穿幫也不遑多讓，比如熱播劇《城市之光》中，男女主角在進行追逐戲時，背景中的汽車車牌明顯就是現代的，和劇中的年代設置相差甚遠。
這導致觀眾一下子從劇情中「脫離」，整個畫面逼真度大打折扣。
穿幫鏡頭還出現在許多動作場面中，如《獵場》中，女主角在進行生死搏鬥時，頭髮蓬亂，可頭頂的髮際線分明露出假髮的痕迹。
觀眾對高難度動作本該投入全神貫注，這樣的穿幫卻讓人瞬間分心，影響了觀影效果。
這些穿幫鏡頭都源於劇組的疏忽大意，為了節約成本，找不到替身，只能讓演員冒險完成困難動作，為趕拍期，能省則省。
導致許多小道具被粗製濫造，與人物身份不符，還進入了鏡頭，這些疏漏無疑都削弱了觀眾的觀影體驗。
作為觀眾，我們可以理解劇組的辛苦付出和艱難處境，但還是希望未來的製作方在這方面能夠更重視細節，多進行檢查，盡量減少這類穿幫鏡頭出現，以提高作品的整體質量。
畢竟，優秀的作品需要嚴謹的態度。
但影視劇中荒誕的劇情也很容易讓觀眾瞬間就齣戲……
-＜荒誕的劇情＞-
電視劇為了製造懸念和吸引眼球，經常會出現一些匪夷所思的劇情，讓觀眾看得目瞪口呆。
還有武俠劇《天涯明月刀》，男主角陸小鳳和女主角花滿樓成了冤家。
一次兩人在懸崖邊追逐打鬥，陸小鳳一個腳滑，掉進了萬丈深淵。
花滿樓眼疾手快，一把抓住了陸小鳳的手，兩個人就這麼飛在半空中抱著對方。
還沒來得及感嘆武俠劇的這種不靠譜情節，陸小鳳居然輕輕鬆鬆一個翻身回到了懸崖上，完美落地，這種彷彿重力不存在的畫面真是讓人啼笑皆非。
只能說編劇想製造精彩劇情我理解，但劇情畢竟要基本符合邏輯。
過於牽強的安排只會成為笑柄，不如把更多精力放在人物刻畫和細節處理上，讓觀眾看了感動和代入，而不是嘲笑劇情的荒謬。
希望電視劇編劇能捫心自問，不要被噱頭沖昏了頭腦，只有講好一個個深入人心的故事，電視劇才能成為經典。
當然影視劇中的穿幫自然也離不開那些搞笑的台詞……
-＜搞笑又離譜的台詞＞-
影視作品中的台詞往往能反映編劇的水平，但也不乏一些離奇古怪的例子，這些台詞雖然讓觀眾哭笑不得，卻也引發對編劇創作素養的質疑。
有的台詞存在明顯邏輯錯誤，劇中男主說「毒魂水無色無味」，隨後卻倒出了藍色的液體。
若真是無色無味，用礦泉水也比藍色的「毒魂水」更像樣。
還有一部古裝劇，女主打算用並不存在的熨斗來熨平男主的眉頭，熨斗的高溫難道不會燙傷男主嗎？這種明顯違背常識的劇情安排實在讓人摸不著頭腦。
一些台詞表現出角色對常識的無知，一個男主直接對著薩摩耶狗喊「狐狸」，顯然分不清兩種動物。
更離譜的是，一個法醫劇中，法醫面對12隻斷手，還在思考是否來自同一個人。
12隻手當然不可能是一個人的，這簡直是侮辱觀眾智商，這種表現手法無異於在嘲笑觀眾的智力。
有些台詞甚至包含怪異的現代辭彙，讓人對時空場景產生混亂。
一個古裝劇里，主角突然說出「開什麼國際玩笑」，顯然不符合古代語境，這種穿越時空的台詞設置讓觀眾瞬間陷入迷惑，難以理解劇情的邏輯自洽性。
不只如此，部分台詞甚至使用了類似罵人的辭彙，對未成年觀眾產生不良影響。
直接使用粗俗語言的手法無異於對未成年人扭曲價值觀念，此外，還有些台詞完全匪夷所思，讓人無法理解其含義。
這些荒誕不經的台詞只能說明，部分編劇沒有將觀眾視為平等的交流對象，也沒有盡到應有的職業敬業，隨意應付觀眾的智商。
編劇作為內容創造者，應該對每一句台詞的合理性負責，不能隨心所欲地編造不著邊際的內容。
廣大觀眾期待著編劇能提高自身素質，創作出有內涵的優秀作品，而不是輕浮草率的作品。
優秀的編劇應該具備豐富的人生閱歷和專業知識，不能只會憑空想象編造荒誕劇情。
同時，編劇在創作時也應注意不同年齡層觀眾的接受能力，避免出現對未成年人有不良影響的內容。
觀眾希望通過觀看影視作品獲取精神愉悅，而不是受到精神創傷，編劇如果不能認真對待自己的職業，只是為博眼球而隨意設置匪夷所思的台詞，將最終失去觀眾的尊重。
-＜結語＞-
像上述這些作品，除了某些無傷大雅的穿幫以外，簡直是雷到不行，某些劇情更是離譜的不能再離譜。
想要拍出好作品，就要演員們認真演戲，導演組不出現糊弄敷衍觀眾的行為。
雖然這些電視劇中出現了一些「侮辱觀眾」的畫面，但是我們看電視也就是圖一樂呵，某些劇情我們也只能「笑一下蒜了」。
希望接下來的導演在拍電視劇時能好好看看劇本台詞，盡量減少「無腦行為」的出現，讓我們這些觀眾看得更順心。