楊麗萍新舞再被批尺度大:藝術與道德的邊界在哪裡? （Loading...）
資訊 良才青史/博學的飯糰Wl4 2023-09-06
楊麗萍，再次挑戰觀眾底線！
9月5日，65歲的楊麗萍最近編排的新舞蹈《春之祭》在首演后再次引發爭議。
令人們不解的是，該舞蹈竟然增加了「陰陽雙修」的橋段，男舞者僅穿丁字褲，直接露出半個屁股，女舞者穿著極為透薄的舞裙，兩人在舞台上做出令人面紅耳赤的親密動作。
有觀眾拍下舞台照曝到網上，圖中兩人的動作極為曖昧，甚至有撫摸對方敏感部位的畫面。
這些照片一出，立刻在網上引發軒然大波，大多數網友表示強烈譴責和不解。
有網友表示：
「她把舞台當成卧室的大床了？」
「這就是藝術嗎？為什麼我看不懂？」
「穿上衣服就不能跳舞了嗎？藝術不應該是靠裸露身體部位來呈現的。」
本次爭議並非楊麗萍首次面臨輿論風波。
她編排的多部舞蹈作品曾因舞者服裝暴露和動作親密而遭到詬病。
2010年，楊麗萍推出的舞蹈《蝴蝶戀》就曾因男女舞者僅著內衣演出而引發爭議。
2012年，她又推出的作品《天鵝之愛》中，男女舞者身穿肉色緊身衣抱作一團的畫面令觀眾看的面紅耳赤。
2014年，她的作品《花蝴蝶》中半裸男女舞者纏綿作蜜雨橋段更是直接遭停演。
但她一直堅稱自己的作品屬於藝術創作的一種，不應以世俗眼光來批判。
儘管屢屢爭議，她的作品似乎越來越大膽，完全不管外界看法。
這次舞蹈中的陰陽雙修橋段，被很多觀眾和評論者認為已經嚴重超出了底線。
之前最起碼男演員還穿著肉色緊身褲，但是這次更加過分，直接穿上了丁字褲！
一些網友直言再也不能接受，有人甚至懷疑真的是出自楊麗萍之手。
還有觀眾認為，這種舞蹈根本不適合未成年人觀看。
當被問及對爭議的看法時，楊麗萍繼續辯稱這純屬藝術創作，不應該用世俗眼光看待。
她強調自己在追求更高層次的藝術美。這番言論進一步加劇了網友的不滿。
許多人認為她此舉是在「打藝術的幌子耍流氓」，已經背離了藝術的本質，不再是高雅的藝術。
有觀眾評論說再也不敢看她的作品，這種東西一般人無法欣賞。
對此，業內評論人士指出，楊麗萍始終未能找到平衡藝術創新和公眾接受度的點。
她的作品雖帶有挑戰傳統的衝擊力，但已經超出主流審美的底線。
一味強調「不被世俗束縛」的態度讓她失去自我約束，最終走向作品的低俗化。如果不能及時止損拉回，她勢必會被公眾徹底拋棄。
楊麗萍這次舞蹈中的大膽橋段再次引發爭議，她的藝術追求似乎與公眾審美日益脫節，兩者之間的鴻溝也越來越深。
這給我們帶來反思：藝術到底應該在何種程度上顧及觀眾接受能力？創作者又該如何看待外界批評？
近日，著名舞蹈家楊麗萍的新舞作品再次引發社會爭議。繼《千手觀音》等作品后，她的最新作品《岩子腳下的蒲公英》又一次被批評為「尺度過大」，引發了廣泛討論。
這部舞蹈作品以現代舞為主要表現形式，描述了一個蒲公英女孩在面對家庭變故和外界壓力時的心路歷程。然而，有觀眾認為，舞蹈後半段的肢體表現過於誇張，甚至有猥褻之嫌。這使得楊麗萍及其團隊再次站在了輿論的風口浪尖。
對於這一爭議，我們可以從多個角度進行分析。首先，藝術創作應該有一定的自由度。藝術家在表現人物形象和情感時，需要有一定的空間進行自由的發揮和探索。這不僅包括對舞蹈動作的設計，也包括對舞蹈演員的選拔和訓練。然而，這種自由度並非無限制的，必須尊重社會基本的道德規範和審美標準。
其次，我們需要明確藝術創作的目的。舞蹈作為一種藝術形式，旨在通過肢體語言來傳達情感、塑造人物形象，引發觀眾的共鳴和思考。在這個過程中，藝術家可以運用各種手段來增強舞蹈的表現力和感染力，但不應忽視舞蹈作為一種文化產品的社會價值。
此外，我們還需考慮到不同的文化背景和審美觀念對舞蹈作品接受程度的影響。在一個多元文化的社會中，人們對舞蹈作品的接受程度往往受到其文化背景和審美觀念的制約。這使得舞蹈作品在面對不同觀眾群體時，可能產生不同的解讀和反響。
綜上所述，楊麗萍新舞再被批尺度大的爭議涉及到了藝術創作、道德規範、審美觀念和文化背景等多個方面。在藝術創作中，我們需要在尊重社會基本道德規範和審美標準的前提下，給予藝術家一定的自由度，同時也需要重視舞蹈作品的社會價值和文化影響力。只有這樣，我們才能更好地欣賞和理解舞蹈這一獨特的藝術形式。
9月5日，65歲的楊麗萍最近編排的新舞蹈《春之祭》在首演后再次引發爭議。
令人們不解的是，該舞蹈竟然增加了「陰陽雙修」的橋段，男舞者僅穿丁字褲，直接露出半個屁股，女舞者穿著極為透薄的舞裙，兩人在舞台上做出令人面紅耳赤的親密動作。
有觀眾拍下舞台照曝到網上，圖中兩人的動作極為曖昧，甚至有撫摸對方敏感部位的畫面。
這些照片一出，立刻在網上引發軒然大波，大多數網友表示強烈譴責和不解。
有網友表示：
「她把舞台當成卧室的大床了？」
「這就是藝術嗎？為什麼我看不懂？」
「穿上衣服就不能跳舞了嗎？藝術不應該是靠裸露身體部位來呈現的。」
本次爭議並非楊麗萍首次面臨輿論風波。
她編排的多部舞蹈作品曾因舞者服裝暴露和動作親密而遭到詬病。
2010年，楊麗萍推出的舞蹈《蝴蝶戀》就曾因男女舞者僅著內衣演出而引發爭議。
2012年，她又推出的作品《天鵝之愛》中，男女舞者身穿肉色緊身衣抱作一團的畫面令觀眾看的面紅耳赤。
2014年，她的作品《花蝴蝶》中半裸男女舞者纏綿作蜜雨橋段更是直接遭停演。
但她一直堅稱自己的作品屬於藝術創作的一種，不應以世俗眼光來批判。
儘管屢屢爭議，她的作品似乎越來越大膽，完全不管外界看法。
這次舞蹈中的陰陽雙修橋段，被很多觀眾和評論者認為已經嚴重超出了底線。
之前最起碼男演員還穿著肉色緊身褲，但是這次更加過分，直接穿上了丁字褲！
一些網友直言再也不能接受，有人甚至懷疑真的是出自楊麗萍之手。
還有觀眾認為，這種舞蹈根本不適合未成年人觀看。
當被問及對爭議的看法時，楊麗萍繼續辯稱這純屬藝術創作，不應該用世俗眼光看待。
她強調自己在追求更高層次的藝術美。這番言論進一步加劇了網友的不滿。
許多人認為她此舉是在「打藝術的幌子耍流氓」，已經背離了藝術的本質，不再是高雅的藝術。
有觀眾評論說再也不敢看她的作品，這種東西一般人無法欣賞。
對此，業內評論人士指出，楊麗萍始終未能找到平衡藝術創新和公眾接受度的點。
她的作品雖帶有挑戰傳統的衝擊力，但已經超出主流審美的底線。
一味強調「不被世俗束縛」的態度讓她失去自我約束，最終走向作品的低俗化。如果不能及時止損拉回，她勢必會被公眾徹底拋棄。
楊麗萍這次舞蹈中的大膽橋段再次引發爭議，她的藝術追求似乎與公眾審美日益脫節，兩者之間的鴻溝也越來越深。
這給我們帶來反思：藝術到底應該在何種程度上顧及觀眾接受能力？創作者又該如何看待外界批評？
近日，著名舞蹈家楊麗萍的新舞作品再次引發社會爭議。繼《千手觀音》等作品后，她的最新作品《岩子腳下的蒲公英》又一次被批評為「尺度過大」，引發了廣泛討論。
這部舞蹈作品以現代舞為主要表現形式，描述了一個蒲公英女孩在面對家庭變故和外界壓力時的心路歷程。然而，有觀眾認為，舞蹈後半段的肢體表現過於誇張，甚至有猥褻之嫌。這使得楊麗萍及其團隊再次站在了輿論的風口浪尖。
對於這一爭議，我們可以從多個角度進行分析。首先，藝術創作應該有一定的自由度。藝術家在表現人物形象和情感時，需要有一定的空間進行自由的發揮和探索。這不僅包括對舞蹈動作的設計，也包括對舞蹈演員的選拔和訓練。然而，這種自由度並非無限制的，必須尊重社會基本的道德規範和審美標準。
其次，我們需要明確藝術創作的目的。舞蹈作為一種藝術形式，旨在通過肢體語言來傳達情感、塑造人物形象，引發觀眾的共鳴和思考。在這個過程中，藝術家可以運用各種手段來增強舞蹈的表現力和感染力，但不應忽視舞蹈作為一種文化產品的社會價值。
此外，我們還需考慮到不同的文化背景和審美觀念對舞蹈作品接受程度的影響。在一個多元文化的社會中，人們對舞蹈作品的接受程度往往受到其文化背景和審美觀念的制約。這使得舞蹈作品在面對不同觀眾群體時，可能產生不同的解讀和反響。
綜上所述，楊麗萍新舞再被批尺度大的爭議涉及到了藝術創作、道德規範、審美觀念和文化背景等多個方面。在藝術創作中，我們需要在尊重社會基本道德規範和審美標準的前提下，給予藝術家一定的自由度，同時也需要重視舞蹈作品的社會價值和文化影響力。只有這樣，我們才能更好地欣賞和理解舞蹈這一獨特的藝術形式。