6月18日晚間，電視劇《金庸武俠世界》更新至第6集。我在對該劇的前4集的劇評文章當中，曾指出該劇在「俠之大者」氣質上的缺失，認為它是一部質量很低的作品。不期，那篇劇評文章獲得近千條留言。
從留言內容來看，讀者們顯然認可我的說法，認為這部《金庸武俠世界》的質量很低。按理說，一部明星陣容很強大，又翻牌自經典的電視劇作品，質量不應該低才是。為什麼這部電視劇出現了這麼奇怪的清一色差評呢？經過6集內容，我認為，它出現這麼多差評的原因，應該是角色無精神，造成的。
很多劇迷總是喜歡提黃日華版本的《射鵰英雄傳》。實際上，這個版本播出的時候，很多觀眾都是青少年時期。一個小孩子，能有多大的審美能力呢？但是，為什麼連小孩子都知道黃日華版本的好呢？我覺得，這才是應該認真分析一下的。
小孩子們，能不能看出俠之大者來呢？當然能，但應該不多。小孩子們看「射鵰」，主要看角色氣質。在黃日華的版本當中，每一個角色都是氣質明確的，都可以讓觀眾們眼前一亮。我們也可以草率地認為，老版「射鵰」當中，角色都有著非常立體的臉譜化。角色一出場，他什麼氣質，就非常明確了。
比如說，郭靖一出來，真的就是憨厚的傻小子。黃蓉一出來，就是古靈精怪的。北丐洪七公一出來，就是一個有趣的叫花子。東邪這位老岳父出場，就自帶著邪性。西毒，就真的是惡毒非常，不是東西啊。乃至於梅超風出來，就是陰冷的，就是恐怖的，是乾屍一般的。這位梅超風，簡直是很多劇迷的青少年噩夢。
這些臉譜化的角色塑造方式（表演方式和導演呈現方式），屬於典型的港劇特點。港劇和港片，都是走商業化路線非常明確的，在武俠作品當中，尤其走商業路線，喜歡短平快。在金庸創作《射鵰英雄傳》的時候，便是臉譜化角色，短平快打法。所以，後來拍攝這部電視劇的時候，也採用臉譜化的作業方式，反倒是非常成功的。
反觀這次的《金庸武俠世界》，最直觀的敗筆便是臉譜化角色失敗。一般情況之下，咱們要是說哪部電視劇是臉譜化的，那這部電視劇似乎質量就不高了。但是，這個文藝批評的方式，並不適用於創作源頭上便臉譜化的金庸武俠。回到這部《金庸武俠世界》，它之所以不好看，大抵是因為，它連臉譜化這麼簡單的事情，都沒有做好。
郭靖和黃蓉兩位角色，有不少觀眾吐槽。我清楚，這兩位青年演員已經足夠努力了。奈何，他們力不從心，沒有辦法。讓青年們具備前輩們的演技，不太可能。畢竟，大量的港劇演員，是從小摸爬滾打的，他們早就知道如何臉譜化的塑造角色。反倒是現在的青年演員們，科班出身，不太習慣臉譜化的塑造角色的方式。
這部電視劇6集過後，特別大的敗筆便是洪七公這個角色的塑造。老版當中，洪七公是一個憨厚有趣的老頭兒，慈眉善目當中，還有剛毅。尤其是這慈眉善目，讓你一看，就知道，這就是老叫花子。反觀咱們現在的這個新版，不給角色標註上名字，觀眾根本無法一眼就辨別出來。臉譜化，是非常重要的商業劇手法。這部劇，連這個手法都適應不來。
甚至於柯鎮惡這個角色。在老版當中，那真的是給人老瞎子的感覺啊。這種臉譜化的角色，當年是自帶出場音樂的氣質。反觀當下的這個版本，綿軟無力，給沒吃飽飯一樣。即便是臉譜化作業，也要給足角色精氣神才行啊。這群演員，沒精神。
孟子義的梅超風，當然是美女。可是，這個角色光剩下美了。梅超風那種精神狀態，全無了。老版當中，梅超風這個老乾屍只要一出場，就是驚悚的背景音樂，孩子們看得是毛骨悚然啊。這就有意思了。而現在這個版本當中，梅超風一出場，青年們恨不得讓梅超風和男主角搞對象啊。這麼一來，電視劇就失敗了。
所以，經過6集的劇情，我決定對這部電視劇棄劇。